Произведения современных авторов не только напрямую обращаются к наследию авангарда — революционному эксперименту, изменившему мировое искусство, — но и переосмысливают сложный опыт художников-нонконформистов 1960-х–1980-х годов в их отношениях с этой традицией, который охватывает весь спектр трактовок — от восприятия авангарда как интеллектуального прорыва до его иронической деконструкции.
Для современных художников язык беспредметности становится универсальным исследовательским инструментом, позволяющим вскрывать внутренние механизмы искусства и одновременно служить средством критического осмысления социально-политических и культурных процессов.
В рамках специального выставочного проекта будут представлены живопись, графика, фотография и объекты 2000-х–2020-х годов художников Анны Желудь, Петра Кирюши, Владимира Логутова, группы «МишМаш», Давида Тер-Оганьяна, Пахома, Романа Сакина и группы «Синие носы».
Группа «Синие носы» в своей программной серии «Кухонный супрематизм» использует язык абстракции как инструмент критики коммерциализации искусства и превращения авангарда в поп-культурный феномен.
Давид Тер-Оганьян образность авангарда соединяет со злободневными сюжетами, заставляя зрителя рефлексировать на тему тех социально-политических отношений, в которые он включен.
Роман Сакин в своих объектах из серии «Управляемая скульптура» разоблачает сакральность авангарда через снижение пафоса и демифологизацию самого процесса абстрактного формообразования, предъявляя его как доступную систему знаков, готовую к бесконечному воспроизведению и переконфигурации.
Петр Кирюша и Анна Желудь обращаются к абстракции как к форме поиска метафизической сущности обыденного, разбирая образы реальности на первоформы.
Владимир Логутов и художники группы «МишМаш» Михаил Лейкин и Мария Сумнина исследуют возможности геометрической абстракции как инструмента изучения механизмов зрительского восприятия. В серии «Встречи» Владимир Логутов использует эмоциональный потенциал основных средств художественной выразительности — цвета, света и пространства, которые формирует неповторимый опыт взаимодействия зрителя с произведением искусства.
Дуэт «МишМаш» в масштабном проекте «Геопсихоизометрическая экспертиза городов» переводит изображения фрагментов городских пространств на язык геометрии, создавая подобие визуального каталога, где повторяющиеся мотивы среды получают статус универсальных форм.
Художники: Анна Желудь, Петр Кирюша, Владимир Логутов, группа «МишМаш», Давид Тер-Оганьян, Пахом, Роман Сакин, группа «Синие носы».
Коллекция Антона Козлова (Москва): частное собрание неофициального советского и современного российского искусства, формирование которого началось весной 2019 года. На данный момент коллекция насчитывает более 1000 произведений порядка ста художников, охватывая период с 1957 года по настоящее время. Структура коллекции соответствует ключевым направлениям искусства послевоенного периода: абстракция, кинетическое искусство и оп-арт, метафизическое искусство, московский концептуализм, соц-арт, а также направления современного российского искусства.
Коллекционер ведет активную просветительскую работу: в 2023 году Антон Козлов запустил YouTube-проект «Пока все дома у Антона», в 2024 году стартовала собственная выставочная программа коллекции, в рамках которой состоялись показ тотальной инсталляции Романа Сакина «Афинская школа» в индустриальном кластере «Октава» в Туле и Центре городской культуры в Перми, выставки «Двадцать один длинный, один короткий» в арт-галерее Ельцин Центра в Екатеринбурге, «Расположение картин зависит от вкуса» в Мультимедиа Арт Музее в Москве, «Создать пару: Алина Глазун и Петр Кирюша» в Синара Центре в Екатеринбурге, а также специальные выставочные проекты «Александр Гронский. Фотограф. Живет и работает в Москве» и «Петр Кирюша. Воображаемая реконструкция выставки» в рамках некоммерческой программы ярмарки «Контур» в Нижнем Новгороде.
Стоимость билетов 400 рублей
0+
© Интернет-журнал «Global City» Светлана Цыганова
-10 °C