Цветные и музыкальные миры Василия Кандинского показали на выставке в Екатеринбурге

16:41 30 апреля 2026

В Екатеринбурге открыли выставку, которая является арт-путешествием по основным вехам творчества гениального художника Василия Кандинского.

Для управления слайдами используйте ← или → на клавиатуре:

1 из 0

Василия Кандинского называют отцом беспредметного искусства, который является одним из самых ярких и известных представителей художественного авангарда XX века. Сейчас сложно поверить, но путь в мир искусства Василий Кандинский начал прокладывать довольно поздно – в 30 лет. Будучи уже успешным юристом, он услышал оперу «Лоэнгрин» Вагнера. Это стало поворотным моментом в жизни Кандинского, который был синестетиком, то есть он видел звук и слышал цвет. Будущий художник решил, что хочет показать, как музыка и живопись сливаются воедино.
«Кандинский был синестетом, то есть он видел звук и слышал цвет. Именно эта психосоматическая и личностная особенность Кандинского отложила отпечаток на все его творчество, далеко не однозначно оценивавшееся современниками. По его мнению, краска и звук взаимодействуют между собой и оказывают влияние на восприятие зрителем произведения искусства», – поделился основатель Bashmakov Gallery, коллекционер Павел Башмаков.
В Екатеринбург коллекционер Павел Башмаков привез более 50-ти оригинальных графических работ художника, в том числе редчайшие листы из серий Klänge («Звуки»), Regards sur le passé («Воспоминания о прошлом»), а также красочные литографии и ксилографии разных периодов.
Знакомясь с выставкой, зритель совершит арт-путешествие по основным этапам творческого пути Кандинского. Самый ранний из них – «Период всадника». Именно его силуэт художник изображает в своих работах, используя только черный цвет.
«Всадник всегда один. Этим всадником Кандинский видел самого себя. «Я как рыцарь на лошади прорубаю мечом путь к искусству», – говорил художник», – поделился Павел Башмаков.
Постепенно Кандинский входит в новый этап – «Период круга». Он приходит к мысли, что предметность не важна. Намного важнее – сочетание цветов и геометрических элементов. Он отказывается от изображения людей, природы и полностью погружается в абстрактность. Этот этап связан и с большими изменения в личной жизни художника – встреча с будущей женой, преподавательская деятельность, жизнь в Германии.
К концу своей жизни Кандинский возвращается к предметности. В его работах можно вновь увидеть силуэты, например, животных. Этот этап его жизни известен как «Парижский период».
В Екатеринбурге выставка разместилась в Музее УрГАХУ. Посетить ее можно до 26 июля (0+).
Фото: Светлана Цыганова