​Двадцать лет жизни России в картинах и инсталляциях: в Екатеринбурге открыли выставку современного искусства

«Есть большая культурная составляющая в этом городе, большой зарос на современную культуру», – сообщил коллекционер Антон Козлов на открытии выставки в Екатеринбурге.

Московский коллекционер на протяжении многих лет собирает современное искусство. Сегодня его коллекция насчитывает тысячу экземпляров. В Екатеринбург привезли 70 произведений от 28 российских художников. Это живопись, графика, арт-объекты, фотографии, инсталляции, видеоработы. На двух этажах в арт-галерее «Ельцин Центра» создали экспозицию, которая является срезом современного искусства за 20 лет, с 2000 по 2020 годы. В числе авторов работ – Владислав Мамышев-Монро, Александа Виноградов, Владимир Дубосарский, группа МишМаш и другие. Название экспозиции – «Двадцать один длинный, один короткий» позаимствовано у группы МишМаш. Эта работа вошла в состав выставки и представляет собой различные варианты дверных звонков. Инсталляция демонстрирует усложнение коммуникации между людьми с течением времени.

«Современное искусство как часть культуры имеет множество функций, но последние годы для меня лично на передний план выходят фокусы терапевтический или гуманистический. Для того чтобы лучше почувствовать это свойство, эту специфику, кураторами была убрана дистанция между искусством, которое мы привыкли видеть в традиционном музее, где между нами и картиной есть огромное расстояние, несколько поколений, то есть это история других поколений, а не наша с вами. То, что вы увидите на выставке «Двадцать один длинный, один короткий», касается всех нас, посвящено событиям, которые случились за последние 20 лет, потому что художники работают с современностью <…>. Это еще не хрестоматия, оно (искусство) не висит в государственном музее за стеклом, его еще не поставили на полочку», – поделился своими мыслями Антон Козлов.

Кураторы экспозиции Галина Шубина и Светлана Усольцева представили работы художников таким образом, чтобы в каждой зритель увидел отражение себя и своей истории. Передвигаясь по выставке, зритель наблюдает, как художники переосмысляли реальность, прибегая к различным формам художественного высказывания. Как рассказала Галина Шубина, участники выставки, кураторы и художники принадлежат к одному поколению – рубежному, которое еще называют «последнее советское, первое российское». Каждый этап взросления этого поколения сопровождался каким-то экстремальным событием – распад Советского Союза, перестройка, лихие 90-еи так далее. Все это вдохновляло художников, вызывало одобрение и принятие, либо протест и внутренний бунт. Это мотивировало на творчество и заставляло переосмыслять реальность, создавая произведения искусства.

«Выставка поговорит с разных сторон об этой странной позиции, позиции зависания между разными убеждениями», – говорит Галина Шубина.

Экспозиция будет работать до 23 февраля (12+). Ранее мы подробно рассказывали о выставке «Люсизм» в Музее наивного искусства. Предлагаем вспомнить о ней в нашем фоторепортаже.

Фото: Global City / Светлана Цыганова