© Интернет-журнал «Global City» Светлана Цыганова
Комета, рыбы и наивная «Мона Лиза»: в Екатеринбурге открылась выставка Александра Лысякова
Для управления слайдами используйте ← или → на клавиатуре:
Екатеринбург знает Александра Лысякова как сурового мастера металла, автора «меча для президента» и создателя знаменитой кузницы на Шарташе. Однако новая выставка, приуроченная к 80-летию мастера, открывает его совсем с другой стороны – как тонкого, глубокого и искреннего живописца. В экспозиции собраны ключевые работы 1970-х годов, времени «красочного и свободного полета мысли».
Главным магнитом выставки стала знаменитая «Полина». Сами сотрудники музея называют ее своей «Моной Лизой» – неофициальным символом, ради которого зрители приходят в музей снова и снова.
«Я рисовал ее просто как дочку, с большой любовью. Длинный колпак на ней – это символ кометы. Рождение дочери изменило мою жизнь, как прилет космического дара», – вспоминает Александр Лысяков.
Не менее важная работа – «Белый теленок с голубыми глазами». Художник признается, что считает этот образ своим автопортретом в возрасте пятнадцати лет. Даже спустя десятилетия мастер сохраняет тот самый взгляд – задорный, добрый и радостный.
Особое место в зале занимают рыбы – их художник писал тысячами. Раньше Лысяков в шутку называл это увлечение «шизухой», пока столичные искусствоведы не объяснили ему глубокую связь этих образов с ранним христианством.
Выставка также подсвечивает тесные связи Лысякова с андеграундной культурой Свердловска. В экспозиции можно увидеть портрет легендарного Старика Букашкина (Евгения Малахина), написанный самим Александром Андреевичем. Примечательно, что в зале представлена и единственная работа другого автора – портрет самого Лысякова, выполненный его близким другом, известным мастером Анатолием Калашниковым.
«Видеть целый зал картин Лысякова – это гигантское удовольствие, – отмечает заведующая сектором новейших течений Екатеринбургского музея изобразительных искусств Наталья Пономарева. – Очень увлекательно изучать его связи с профессиональными художниками: как они спорили с Малахиным, как Малахин копировал его рыб».
Живопись Лысякова – это не просто картинки, а целый мир, наполненный личными смыслами. Почему ослик на картине «XX век» изображен на черном фоне? Все просто: он закрыл глаза, и стало темно. Каждая работа сопровождается философским комментарием автора, помогающим зрителю войти в этот диалог.
«Александр Лысяков очень аккуратен в своем творчестве, при этом очень честен и полон любви», – подчеркивает куратор Елена Тимошенко.
Сам мастер, подводя итог своему многогранному пути – от фотокорреспондента до кузнеца и цифрового художника – уверен: главное в жизни и искусстве – это свобода и способность меняться.
«Человек, который открыл глаза, хочет все любить. И я могу доказать, что я не притворяюсь. Искусство – это предмет любви. Если ты влюбляешься в произведение, значит, для тебя это и есть истинное искусство», – подытожил Александр Андреевич.
Что можно увидеть на выставке – в фоторепортаже Антона Федулова. Экспозицию можно посетить до 12 апреля (12+).
-12 °C










